Цель курса — продолжить знакомить слушателей с путями развития авторского кино в Европе XX века. Именно в середине прошлого века на фоне и вследствие двух мировых войн сформировался фундамент современной культуры «глокализации» (от global + local). Среди ее основных трендов – признание и принятие «Другого», акцент на культурно-географическом разнообразии, разделении и различии в оппозиции объединению и подчинению «большим нарративам». Кино как наиболее антропологически заряженное искусство, предназначенное для коллективного потребления, быстрее и ярче других культурных практик отражает эти тенденции. Занятия предполагают освоение разных форм плюрализма на практике – в виде семинаров-диалогов, где обсуждаются фильмы, просмотренные заранее. По сути курс представляет собой формат дискуссионного киноклуба, развивающего навыки коммуникации, устного анализа и обоснования своего мнения в сжатой и риторически эффективной форме.
Темы занятий (16 часов)
1.Британская комедия и эксцентрика: «Монти Пайтон» и Питер Гринуэй, абсурд как общественное благо; освободительные, просветительские и прогрессистские задачи экранного юмора
2.«Новое немецкое кино»: Райнер Вернер Фассбиндер и Вим Вендерс, две ветви национального романтизма, DIY vs. индустрия, короткое и долгое дыхание, искусство биографии и производство произведений
3.Две ветви итальянского экзистенциализма: Микеланджело Антониони и Федерико Феллини, классическое и романтическое, интеллектуальное и эмоциональное, аскетичное и избыточное…
4.Французская «новая волна». Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо в контексте молодежного бунта середины XX в. (эстетика на службе политики и пассивный потребительский протест).
5.Век скандинавского гуманизма: От Карла Теодора Дрейера к Ингмару Бергману. «Сильная» северная духовность, аскеза и достаток в фильмах о внутренней жизни в отсутствие жанровых событий.
6.Итальянский неореализм: Роберто Росселини и Лукино Висконти во главе первого авторского движения в кино послевоенной Европы; опыты социального зрения и зрительской солидарности
7.Советский авангард: Сергей Эйзенштейн и Григорий Козинцев на двух полюсах экспериментальной киноэстетики первой половины XX в., их теории в генетической перспективе и периодизация постановочной практики
8.Немецкий экспрессионизм: Фридрих Вильгельм Мурнау и Фриц Ланг как первые примеры авторского подхода
Темы занятий (16 часов)
1.Британская комедия и эксцентрика: «Монти Пайтон» и Питер Гринуэй, абсурд как общественное благо; освободительные, просветительские и прогрессистские задачи экранного юмора
2.«Новое немецкое кино»: Райнер Вернер Фассбиндер и Вим Вендерс, две ветви национального романтизма, DIY vs. индустрия, короткое и долгое дыхание, искусство биографии и производство произведений
3.Две ветви итальянского экзистенциализма: Микеланджело Антониони и Федерико Феллини, классическое и романтическое, интеллектуальное и эмоциональное, аскетичное и избыточное…
4.Французская «новая волна». Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо в контексте молодежного бунта середины XX в. (эстетика на службе политики и пассивный потребительский протест).
5.Век скандинавского гуманизма: От Карла Теодора Дрейера к Ингмару Бергману. «Сильная» северная духовность, аскеза и достаток в фильмах о внутренней жизни в отсутствие жанровых событий.
6.Итальянский неореализм: Роберто Росселини и Лукино Висконти во главе первого авторского движения в кино послевоенной Европы; опыты социального зрения и зрительской солидарности
7.Советский авангард: Сергей Эйзенштейн и Григорий Козинцев на двух полюсах экспериментальной киноэстетики первой половины XX в., их теории в генетической перспективе и периодизация постановочной практики
8.Немецкий экспрессионизм: Фридрих Вильгельм Мурнау и Фриц Ланг как первые примеры авторского подхода
Ян Левченко
критик
«Послевоенный гуманизм на экране. Очерки обратной истории авторского кино середины XX века»
Семинар
24+