Цель курса — познакомить слушателей с основными путями развития авторского кино в Европе и США. Именно в этом культурном ареале на протяжении XX века формировались тренды, актуальные в нашу эпоху «глокализации» (смесь «глобального» и «локального»), то есть культурного и географического разнообразия, различия, разделения. Феномен авторского кино рассматривается в тесном взаимодействии с массовым, так как зачастую это две стороны одной медали. Материал курса освещается от наших дней к эпохе зарождения кино, от актуального — к историческому, от близкого — к далекому, от знакомого — к незнакомому. Так даже взрослые люди возрастной категории 18+ (и это не то, что вы подумали) лучше усваивают мало- или вовсе незнакомый материал.
Темы занятий:
1.Перспективы авторства в цифровую эпоху. Зачем Netflix снимает стариков; почему кинотеатр видоизменился, но не исчез; почему модель конкурентного вытеснения больше не работает, как и модель поступательного прогресса…
2.Странные греки и хмурые румыны. Йоргос Лантимос и поэтика педантичного абсурдизма против Корнелиу Порумбою и поэзии посткоммунистического распада
3.Грани американского постмодернизма рубежа веков: Квентин Тарантино и братья Коэн, неотесанный выскочка сообща с университетскими занудами
4.Дискуссионность скандинавских «догм»: Ларс фон Триер и его товарищи в борьбе за буржуазные свободы
5.Испанский мир на экране от Педро Альмодовара до Гильермо дель Торо. Контрастность, эмоциональность и депрессивность как грани самобытности
6.Британская комедия и эксцентрика: «Монти Пайтон» и Питер Гринуэй, абсурд как общественное благо; освободительные, просветительские и прогрессистские задачи экранного юмора
7.«Новое немецкое кино»: Райнер Вернер Фассбиндер и Вим Вендерс, две ветви национального романтизма, DIY vs. индустрия, короткое и долгое дыхание, искусство биографии и производство произведений
8.«Новый Голливуд»: Стивен Спилберг, Мартин Скорсезе и другие люди поколения cinema d’auteur, их цели, представления и роль в создании современной визуальной культуры
9.Свобода под цензурой: Алексей Герман и Андрей Тарковский как символы двух поколений советского интеллектуального кино
10. Две ветви итальянского экзистенциализма: Микеланджело Антониони и Федерико Феллини, классическое и романтическое, интеллектуальное и эмоциональное, аскетичное и избыточное…
11. Французская «новая волна». Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо в контексте молодежного бунта середины XX в. (эстетика на службе политики и пассивный потребительский протест).
12. Альтернативный Голливуд: Орсон Уэллс и Альфред Хичкок. Кто противостоял жанровым форматам изнутри «большой студийной пятерки», как и за что продюсеры стали уважать неудачников, чему и когда массовое кино научилось у авторского.
13. Век скандинавского гуманизма: От Карла Теодора Дрейера к Ингмару Бергману. «Сильная» северная духовность, аскеза и достаток в фильмах о внутренней жизни в отсутствие жанровых событий.
14. Итальянский неореализм: Роберто Росселини и Лукино Висконти во главе первого авторского движения в кино послевоенной Европы; опыты социального зрения и зрительской солидарности
15. Советский авангард: Сергей Эйзенштейн и Григорий Козинцев на двух полюсах экспериментальной киноэстетики первой половины XX в., их теории в генетической перспективе и периодизация постановочной практики
16. Немецкий экспрессионизм: Фридрих Вильгельм Мурнау и Фриц Ланг как первые примеры авторского подхода